Quando parliamo di Afro Basaldella, parliamo di uno dei nomi chiave dell’arte italiana del Novecento. Nato a Udine nel 1912 e scomparso a Zurigo nel 1976, Afro ha attraversato il secolo trasformando una solida formazione figurativa in una delle voci più liriche dell’Informale europeo. In questo approfondimento ripercorriamo la sua evoluzione, le tappe decisive – … Leggi tutto
Quando pensiamo a Ennio Morlotti, pensiamo alla materia che pulsa. A una pittura che nasce dalla terra e ritorna alla terra, senza mai perdere il contatto con la natura lombarda e con la densità dell’olio. In questo ritratto critico ripercorriamo la vita e le opere di Morlotti – da Lecco a Milano, passando per Parigi … Leggi tutto
Di Giuseppe Capogrossi pensiamo subito a un’icona: quel “segno a forchetta” che scandisce la superficie come una partitura. Ma dietro la semplicità apparente c’è un percorso sorprendente, dalla Roma degli anni Venti alle avanguardie del dopoguerra, che ha trasformato la pittura italiana. In questa guida ripercorriamo le tappe chiave, decodifichiamo il suo vocabolario visivo e … Leggi tutto
Quando pensiamo all’arte naïf italiana, il nome che ci viene in mente, prima di tutti, è Antonio Ligabue. Pittore, scultore e incisore nato a Zurigo nel 1899 e morto nel 1965, è l’autore di tigri che ringhiano, leoni in agguato, volpi che scattano, e di autoritratti che sembrano scrutare anche quello che non vorremmo ammettere. … Leggi tutto
Quando parliamo di Domenico Gnoli, parliamo di uno sguardo. Di un modo radicale e lucidissimo di avvicinarci alle cose fino a trasformarle in racconto. Nato a Roma nel 1933 e scomparso troppo presto a New York nel 1970, Gnoli è stato pittore, scenografo e illustratore, capace di costruire un linguaggio inconfondibile: grandi tele in cui … Leggi tutto
Quando pensiamo a Fausto Melotti, vediamo fili sottili che disegnano l’aria, ceramiche dal colore audace e micro-teatri dove la favola dialoga con la matematica. In questo ritratto vogliamo ripercorrere la sua vicenda – tra Rovereto, Milano e il mondo – per capire come uno scultore-musicista abbia trasformato la scultura italiana in una disciplina capace di … Leggi tutto
Quando pensiamo al fermento artistico che ha animato Roma tra gli anni ’60 e ’80, il nome di Tano Festa emerge come uno dei più audaci e visionari. Le sue opere iconiche riescono ancora oggi a sorprendere per la loro forza espressiva e la profondità concettuale. In questo viaggio ripercorriamo insieme le tappe fondamentali della … Leggi tutto
Parlare di Mimmo Rotella significa attraversare uno dei percorsi più originali dell’arte italiana e internazionale del Novecento. Dalla Calabria alle strade di Roma, dai circoli artistici europei agli ambienti americani, Rotella è riuscito a trasfigurare il quotidiano in opera d’arte, lasciando un’impronta indelebile nel panorama della creatività visiva. Il suo nome è ormai sinonimo di … Leggi tutto
Ercole Procaccini il Giovane emerge come figura chiave del tardo Rinascimento lombardo. La sua opera unisce forza drammatica e raffinata tecnica cromatica e mostra influenza della bottega familiare e degli stimoli milanesi. Chi cerca approfondimenti trova in questo articolo una guida chiara e documentata sul suo percorso artistico. L’articolo analizza le opere principali gli esordi … Leggi tutto
Quando pensiamo all’arte che rompe gli schemi e rivoluziona la percezione del mondo, il nome di Giacomo Balla emerge tra i protagonisti assoluti dell’avanguardia italiana. Le sue opere ci proiettano in un universo di movimento, luce e colore, dove ogni dettaglio riflette un’irrefrenabile spinta verso l’innovazione e la sperimentazione visiva. Affascina il modo in cui … Leggi tutto